Avete mai sognato di trasformare i vostri brani preferiti in remix o cover personalizzate dei brani che amate? Presto tutto questo potrebbe diventare realtà grazie ad un accordo tra Spotify e Universal Music Group. La piattaforma ha infatti annunciato lo sviluppo di una funzionalità basata sull’intelligenza artificiale, pensata per permettere agli utenti di manipolare (alcuni) cataloghi musicali e farne dei brani remixati a piacere da parte dell’utente. Questa opportunità non sarà un “liberi tutti” ma un sistema regolato: l’accesso sarà riservato esclusivamente agli artisti che avranno espresso il proprio consenso esplicito e l’utilizzo richiederà un costo aggiuntivo rispetto ai classici abbonamenti. Il cuore del progetto risiede nel valore economico: sia l’artista originale sia l’autore della composizione riceveranno una quota dei ricavi generati dalle creazioni prodotte dagli utenti, garantendo una forma di tutela e remunerazione che finora mancava.

Un nuovo modello di collaborazione

Fino ad oggi la posizione di Spotify nei confronti dell’IA era stata piuttosto restrittiva, vietando la musica generata dall’AI che imitasse lo stile di un artista specifico senza autorizzazione. Con questo accordo le regole del gioco cambiano. “Per la prima volta, i fan potranno creare legalmente cover e remix dai cataloghi degli artisti e degli autori partecipanti, con la condivisione del valore creato sia tra l’artista originale che tra l’autore”, ha dichiarato Charlie Hellman, responsabile della divisione musicale di Spotify, durante l’Investor Day dell’azienda. Anche Lucian Grainge, amministratore delegato di Universal Music Group – che gestisce giganti come Taylor Swift, Ariana Grande e Billie Eilish – ha definito l’iniziativa “fortemente incentrata sugli artisti e basata su un’intelligenza artificiale responsabile”, aggiungendo che “stimolerà la crescita dell’intero ecosistema”.

La mossa di Spotify non arriva per caso, ma risponde a un panorama competitivo in rapidissima evoluzione. La piattaforma si inserisce infatti in un settore dove a dominare sono da qualche tempo startup come Suno e Udio, diventate nel tempo leader di mercato. Queste realtà, dopo un periodo iniziale di totale deregolamentazione, hanno dovuto modificare il proprio approccio per evitare contenziosi legali cercando accordi proprio con colossi come Warner Music Group e la stessa Universal. Nonostante le intese permangono alcuni nodi: UMG e Sony sono ancora impegnate in una battaglia legale contro Suno presso il tribunale federale del Massachusetts. Mentre Spotify prova a smarcarsi proponendo uno strumento che, nelle parole del co-CEO di Spotify, Alex Norström, “si basa sul consenso, sul riconoscimento e sul compenso per gli artisti e gli autori che vi partecipano”.

Altre novità

L’Investor Day non ha dedicato spazio esclusivamente alla tecnologia generativa. Spotify ha infatti annunciato il lancio di “Reserved“, un nuovo servizio destinato a rivoluzionare il modo in cui i fan acquistano i biglietti per i concerti. In partenza quest’estate negli Stati Uniti, questa funzione offrirà agli abbonati a pagamento un accesso anticipato di 24 ore prima della vendita generale. Un algoritmo basato sui dati di ascolto gestirà la selezione: il sistema premierà i fan più fedeli analizzando la frequenza di riproduzione, la varietà di brani ascoltati dal catalogo di quell’artista e i salvataggi in libreria. L’obiettivo dichiarato di Spotify è duplice: regalare un’esperienza privilegiata ai veri appassionati e contrastare allo stesso tempo l’azione aggressiva dei bot di bagarinaggio che da tempo creano problemi sia agli spettatori che agli artisti.

 

Verso un controllo creativo consapevole

Il quadro che emerge è quello di un’industria che tenta di domare la tecnologia anziché subirla. Con l’integrazione di strumenti come l’AIDJ e la generazione di playlist via linguaggio naturale, Spotify sta trasformando il rapporto tra utente e piattaforma. Gli artisti che decideranno di aderire a questi nuovi piani di interazione IA, secondo quanto dichiarato, “avranno l’opportunità di connettersi con i fan su una piattaforma in cui avranno grande controllo sui parametri dell’interazione, e avranno anche una significativa partecipazione economica”, in netto contrasto “con il mondo attuale in cui non c’è controllo e la partecipazione economica è molto limitata”. Si tratta di un cambio di paradigma rispetto al passato, con un mondo digitale che si muoveva spesso in un vuoto normativo, privando i creatori di ogni controllo creativo e finanziario sulla manipolazione delle proprie opere. Ora la musica sta per cambiare.